I 12 migliori consigli per scrivere dialoghi

Autore: Lewis Jackson
Data Della Creazione: 6 Maggio 2021
Data Di Aggiornamento: 15 Maggio 2024
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Corso Base di Scrittura Creativa, lezione 10 - Come Scrivere i Dialoghi
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I dialoghi realistici scritti bene possono far avanzare una storia e arricchire i personaggi fornendo una pausa dall'esposizione diretta. Scrivere dialoghi realistici non è facile per tutti, però, e poche cose tirano fuori un lettore da una storia più velocemente di un cattivo dialogo.

Ci vuole tempo per sviluppare un buon orecchio per il dialogo, ma seguire alcune semplici regole ed evitare alcune insidie ​​evidenti può fare una grande differenza. Ad esempio, ogni buon dialogo inizia con schemi vocali che suonano naturali all'orecchio. In linea con l'utilizzo di schemi linguistici naturali, le persone non forniscono ogni dettaglio quando parlano tra loro. Se hai dei vuoti nei tuoi dialoghi, sembrerà più realistico.

Ascolta come parlano le persone


Avere un senso di schemi linguistici naturali è essenziale per un buon dialogo. Presta attenzione alle espressioni che le persone usano e alla musica della conversazione quotidiana. Nota come le persone possono mantenere le conversazioni senza frasi complete e talvolta anche finendo le frasi degli altri. Ascoltare di nascosto non è un crimine, quindi vai avanti e ascolta come le persone comunicano tra loro.

Inoltre, non trascurare il valore del silenzio. Non rispondere all'osservazione di qualcuno parla di volumi: connota rabbia, disapprovazione, disprezzo e una miriade di altri sentimenti negativi.

Non essere realistico al 100%

Le persone parlano in stop e start e si fermano con parole senza senso come "um" e "er". Spesso parlano tra loro. Per quanto cerchi di emulare schemi di discorso realistici, il dialogo deve ancora essere leggibile. Alfred Hitchcock ha detto che una buona storia è "la vita con le parti noiose eliminate". Questa affermazione vale anche per il dialogo. Una trascrizione di una conversazione sarebbe noiosa e confusa, quindi dai ai lettori solo ciò che conta.Modifica le parole di riempimento e i commenti non essenziali che non contribuiscono in alcun modo alla trama.


Non fornire troppe informazioni contemporaneamente

Non rendere ovvio ai lettori che vengono nutriti con fatti importanti. Lascia che la storia si svolga in modo naturale. Ci si può fidare dei lettori per ricordare i dettagli di prima nella storia, quindi non è necessario affrettarsi a dire loro tutto in una volta. Le persone che si conoscono lasciano molto non detto, quindi sarà ancora necessaria l'esposizione per condividere alcuni fatti importanti.

Rompere il dialogo con l'azione


Ricorda ai lettori che i tuoi personaggi sono esseri umani fisici fondando il loro dialogo nel mondo fisico. Tali dettagli aiutano anche a spezzare le parole sulla pagina. Può essere semplice come riferire che i personaggi sono in piedi sul ponte di un incrociatore a cabina. Lunghi periodi di dialogo sono più facili per i lettori se suddivisi per descrizione. Lo stesso vale per lunghi periodi di descrizione: devono essere interrotti con il dialogo.

Non esagerare con i tag di dialogo

Andare troppo oltre "ha detto" e "ha detto" attira solo l'attenzione sui tag e vuoi che i lettori si concentrino sul tuo dialogo avvincente, non sulla tua capacità di pensare ai sinonimi di "detto". Devi anche fidarti che i lettori saranno in grado di seguire la conversazione senza attribuzione dopo ogni affermazione quando fa parte di un avanti e indietro tra i personaggi.

Stereotipi, volgarità e slang

Siate consapevoli di ricadere sugli stereotipi e assicuratevi di usare con parsimonia il gergo e il gergo o rischi di distrarre o alienare i vostri lettori. Tutto ciò che porta i lettori fuori dal mondo immaginario che stai lavorando duramente per creare dovrebbe essere evitato.

Leggi ampiamente

Presta attenzione al motivo per cui le cose funzionano o non funzionano quando leggi. Prenditi il ​​tempo per annotare gli esempi di quando sei tolto dall'azione di una storia e poi prova a identificare il perché. A che punto hai smesso di credere in un personaggio — o quando il personaggio è saltato fuori dalla pagina — e in che modo il dialogo ha aiutato a farlo? Prova a identificare ciò che lo scrittore ha fatto per avere questo effetto. In altre parole, inizia a leggere come uno scrittore.

Punteggia correttamente il dialogo

Le regole per la punteggiatura del dialogo possono essere confuse. Molti scrittori hanno bisogno di aiuto per risolverli, soprattutto all'inizio. Prenditi del tempo per imparare le basi. Un lettore dovrebbe perdersi nella tua prosa. Potresti aver scritto dialoghi meravigliosi, ma non vuoi che il lettore ci passi sopra perché è difficile da seguire a causa di virgole mancanti, fuori posto o utilizzate in modo incoerente.

Venire al punto

Tagliare i saluti e altre chiacchiere è un ottimo posto per iniziare a ridurre i dialoghi. Se ometti tutti i saluti e gli addii, fai entrare più velocemente i tuoi personaggi nella scena e permetti loro di iniziare a raccontare la tua storia attraverso il linguaggio e l'azione.

Tienilo breve

Cerca di mantenere ogni istanza del dialogo su una frase. Quando arrivi alla seconda frase, è probabile che il tuo personaggio sia diventato un "esplicatore", fornendo informazioni sull'esposizione invece di agire come un personaggio dinamico e credibile.

Ogni volta che ti ritrovi a dare a un personaggio più frasi di dialogo, chiediti se esiste un modo naturale di mettere tutte le informazioni importanti in una frase o vedere se possono essere scomposte e inserite in alcuni punti diversi della conversazione. Puoi anche provare a far consegnare ad un altro personaggio alcune delle informazioni.

Lascialo scorrere

Quando scrivi la prima bozza di una scena, lascia che il dialogo scorra. Versalo come champagne economico. Puoi farlo brillare come Dom Pérignon in seguito aggiungendo le migliori fragole fresche, prima devi metterlo sulla carta. Questa tecnica ti consente di trovare linee che probabilmente non avresti mai pensato se avessi provato a farlo bene la prima volta.

Diventa un attore improvvisatore

Nella privacy della tua casa, improvvisa una scena come se fossi entrambi i personaggi della scena. Se i due personaggi sono in conflitto, inizia una discussione. Concediti una leggera pausa mentre cambi, dandoti il ​​tempo di trovare una risposta nella voce di ogni personaggio.